吴刚和他的慕司音乐

“小鲜肉”吴刚和他的慕司音乐

记者 张利民 北京报道

他是朋友眼中的“小鲜肉”,是学生们眼中的孩子王,80后的他至今还有着一张清秀的娃娃脸,说起话来亲切如邻家男孩;他曾是北京海淀某知名小学音乐教育的带头人,独创了一套自己的音乐教学模式,在青少年音乐教育圈小有名气。如今,在事业上风生水起的他却毅然辞职,创办自己的音乐教育工作室,加入了创业大军,他就是慕司音乐的创始人吴刚。

音乐教育,这个曾经的小众产业如今随着经济的发展、城市新中产阶层的崛起如今已步入快速的成长阶段。然而,任何一个产业只要有市场就会有充分竞争,如今的音乐教育市场迅速从“蓝海”市场变成了各大教育机构搏杀的“红海”市场。每天都有音乐培训机构创办,每天也都有因经营不善而倒闭。如何在这一残酷的竞争环境下生存成了很多初创公司面临的第一个问题,吴刚和他的慕司音乐也不例外。

谈到这个问题,平时一向温和的他显现出了异常的坚毅和自信。“重新定义音乐教育,让音乐回归它愉悦身心的本质,而不是单纯的一项技艺,是慕司音乐的特点和初衷,这也是我们的核心竞争力。”吴刚向记者介绍道,和别的教育机构不同的是,慕司音乐除了基础音乐教育之外更看重的是对音乐的创造和灵活运用的能力,用吴刚的话说就是让音乐活起来。

据吴刚介绍,慕司音乐的核心课是集音乐歌曲创编、数字技术于一体,以歌曲写作课程为主线,融入包括音乐理论、音乐欣赏、键盘弹奏等音乐基础知识,同时又结合了电脑音乐的技术,如MIDI、打谱、制作、录音等内容进行自主创作编曲,提高学生学习音乐积极性的同时,拓展学生的音乐知识面,培养学生的情操,激发创造性思维。“这个课一般会是5、6个孩子一起上,有的孩子擅长钢琴、有的孩子擅长提琴长笛、有的孩子擅长写词,他们充分发挥自己的优势,充分合作信任,在最后走进录音棚录制作品的时候,孩子们都非常激动,自由、创新、欢乐已经走进这些孩子们的心里。”吴刚补充道。

记者随机采访了吴刚的几个学生,他们说老吴的课跟别人的不一样,不但能学钢琴的技能,还能写出自己的作品,拿出去特别炫,特别的酷,就像“造梦工厂”,让他们真正爱上了音乐。

王寄傲是深受吴刚音乐教学触动最大的人学生之一,从小学习钢琴近十年、已考过钢琴9级的她离开谱就不会弹,不会即兴演奏,更别说创编过任何属于自己的乐曲了,是典型的“哑巴”钢琴,她试听了吴刚的一节课之后,决定跟他重新来学习弹琴。如今学习了一段时间的她已经逐渐找到了音乐的感觉,并在吴刚的指导下制作了自己的音乐作品。“每一次写出一首作品,真的是特别的激动,这与翻唱别人的作品是不同的,你会特别在意里边的每一个音符带给你的喜悦,可以反复听上几十遍。”王寄傲激动的说。

当然也有人质疑吴刚是不是要脱离传统的音乐教育模式,不学基本功,不去考级。“这都是别人的误解,实际上吴老师本身是一名出色的钢琴老师、手风琴老师,他只是要在传统的学琴基础上让孩子们学会更多表达音乐的语言。”他的一个学生这样评价道。

吴刚也以柴可夫斯基的《四小天鹅》教学为例向记者介绍了慕司音乐不同的教学方式。“传统的教学老师就是让孩子能照着谱子弹,节拍是对的,音符不谈错就可以了。但我们会要求孩子同时要了解曲子出自舞剧《天鹅湖》,舞剧大概是什么样的表现形式,曲子表达的感情是活泼轻松的,节奏是干净利落的,对于小一点的孩子他会生动的用肢体或模仿小动物的方式让孩子理解曲风,大一点的孩子会让他们看一段舞剧,让他们感受音符与舞步共同演绎的音乐魅力。同时他的课要求孩子不仅要用耳朵听,体会乐曲的感情色彩,同时要自己唱出来,不能学哑巴音乐,更重要的就是灵活的在新学的音乐节奏型里创编自己的旋律,也就是前边提到的MIDI原创课程,运用电脑软件,MIDI音乐制作器,可以不受古典音乐的限制,写出爵士版、摇滚版、电子乐感觉的《四小天鹅》,孩子们在自己改编的小作品里,体会着音乐的魅力。”

吴刚带出的前几批学生如今都已读初中或者高中了,他们还始终保持着对音乐的兴趣和学习。孩子们在成长,但他们学习音乐的过程和创作出的音乐作品却始终成为他们一段最美好的回忆。记者在和吴刚几次的接触过程中,也无时不感受到他对音乐教育的创新和开拓,以及他那种积极乐观的心态,相信他也能将这种精神传递给他的学生。